色彩寫生的基本要素有哪些?該掌握哪些基本知識?
86787人閱讀 2020-09-23色彩寫生的基本要素有哪些?該掌握哪些基本知識?色彩原理和色彩寫生的基礎方法匯總,這也是美術生比較關注的問題,相信很多美術生都想掌握色彩原理和色彩寫生的基礎方法,學習美術我們不能盲目的學習,一定要培養(yǎng)敏銳的觀察能力和應用能力,同時也要具備美術生專業(yè)的素質(zhì)和素養(yǎng),那么我們一起來學習下色彩原理和色彩寫生的基礎方法吧。
色彩是水彩畫的重要表現(xiàn)手段和語言,學好水彩畫首先要了解色彩的基本 原理、基本知識,了解自然界色彩的變化規(guī)律以及色彩如何在水彩畫中進行運用。那么水彩畫的原理是什么?色彩寫生的基本方法又是什么呢?下面來給大家介紹一下色彩原理和色彩寫生的基礎方法。色彩寫生
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一、色彩的原理
1、 色彩與光
光是色彩產(chǎn)生的重要條件。人類的生活環(huán)境離不開光,我們能看到的五彩繽紛的世界是由于光的存在,沒有光,世界將會是一片黑暗,人類的視覺也就失去了意義。
最常見的光有自然光,如太陽光、月光等;另外是人造光,如火光、燈光等。色彩學是以太陽作為光源來解釋光和色的物理現(xiàn)象的。 1666年,英國科學家牛頓(1642-1727),通過一個小孔將射進屋內(nèi)的陽光用三棱鏡進行分解,將太陽分離成色彩的光譜,被稱作光的散射,即可產(chǎn)生一條按紅、橙、黃、綠、青、藍、紫七色的順序排列的標準色帶。牛頓又對每種色光再進行分解試驗,發(fā)現(xiàn)每種色光的折射率不同,但不能再分解。他又把光譜的各色光用透鏡重新聚合,結(jié)果又匯成了與日光相同的白光。由此牛頓得出兩點結(jié)論:一是白光是所有不同色光混合的結(jié)果;二是兩種單色光相混合可出現(xiàn)另一種色光,如紅光與綠光相混合呈黃光,藍光與紅光相混合是品紅光。
光學告訴我們,不同的色光是由于它們的波長的頻率不同而產(chǎn)生的?,F(xiàn)代的光學手段不僅能測出每種光譜中色光的準確波長,而且還對人的視覺、感官所不能直接感知的色光領域進行了廣泛的探索。光學中,波長在 400-750毫微米的光稱作“可見光”.例如波長在640-750毫微米呈紅色,波長在600-640毫微米呈橙色,波長在550-600毫微米呈黃色,波長在480-550毫微米呈綠色,波長在 450-480毫微米呈藍色,波長在400-450毫微米呈紫色。
比紫色光波長度更短的還有紫外線、 X射線、宇宙線等,比紅色光波長度更長的還有紅外線、雷達、電視波、無線電波等。這些光波是人類視覺不能直接感知的。
其實,色彩是一定波長的光反映在人的視網(wǎng)膜上所形成的感覺。那么,平常的物體為什么是有顏色的呢?
物體色彩形成的原由其一是發(fā)光體。在自然界中,太陽是最主要的光源。除了太陽之外,還有許多發(fā)光體。金屬在常溫下是不發(fā)光的,如果對它逐漸加溫, 也可以變?yōu)榘l(fā)光體,而且隨著溫度的升高,色彩逐漸由紅橙色轉(zhuǎn)化為黃綠色,溫度極高時轉(zhuǎn)化為藍白色,這種轉(zhuǎn)化在光學上叫做“色溫”.“色溫”的學名是K,色溫至300OK,相當白熾燈的光譜色,色溫至600OK接近陽光的白,至200OOK則藍光炫目。
當我們用光譜分析儀對不同色溫的發(fā)光體進行測定時,可以看出,紅、橙、黃、綠、青、藍、紫不同光波的含量是不等的。例如,白熾燈 (火光、燭光等),含有較多的紅黃光波,藍紫光波較少;而日光燈含有較多的藍紫光波,紅黃光波較少。所以看起來,前者發(fā)紅,后者傾白藍紫。晚上我們觀看樓房中不同燈光時, 這種差別是非常明顯的。光源色對物體色彩的形成影響起決定性作用,如夜晚燈光顏色對建筑物、水面倒影及地面的反映是顯而易見的。
物體色彩形成的原由其二是透光體。當人們用一片有色玻璃遮住眼睛來觀察外面的景物時,似乎是給自然景物“染”上了顏色。達 . 芬奇就做過類似試驗 ,他發(fā)現(xiàn)“通過有色透光體觀察物體時有的物體顏色增強了,有的物體顏色削弱了 ”.通過有色透光體觀察物體時,透光體的色彩決定了人的視覺的色調(diào)。透光體自身的顏色,是由它所能透射的色光所決定的。
根據(jù)這個原理,在舞臺燈光照明,幻燈放映,夜景燈光,只要改變一下濾色體就可以任意調(diào)整照明的色彩。在繪畫寫生中,當我們看到逆光的樹葉、花瓣,涌起的海浪以及人物、動物的某些部位 (如人的耳輪、眼皮,雞的冠),色彩較鮮明均屬透光所產(chǎn)生的。大氣層也是一種透光體,每當日出或日落時云霞似錦,太陽變得“大如磨盤,紅似火盆”,也是大氣層透光折射所形成的視覺奇觀。
物體色彩形成的原由其三是不發(fā)光體。
平常的物體(指不發(fā)光體)都有反射和吸收不同波長的色光的特性。如紅色物體,就是因為它有反射紅色光而吸收其他色光的物性,被反射出來的紅色光作用于我們的眼睛,因此物體看起來就是紅色的。白色物體是由于它有反射一切光的特性,因此看起來是白色的。黑色物體是由于它有吸收一切光波的特性,不反射任何光波,所以看起來是黑色的。
自然界的所有物體對光的反射和吸收并不是絕對的。一個物體能反射某一色光不等于其他色光完全不反射,只是反射某一色光是主要的,而反射其他色光的能力相對較弱,程度不一樣。
不發(fā)光物體有反射某種色光的特性,光照強度的大小使該物體具有不同程度的“發(fā)光”效應,也能影響其他物體的顏色。如一個白色物體的背光部附近有一個紅色物體,白色物體的暗部反光部就會帶有紅色的感覺。所以物體的顏色并不是固定不變的,同一物體在不同光源、環(huán)境的影響下,它的顏色是會發(fā)生變化的。
2、色彩與視覺
人類能感受到色彩的存在就必須依靠人類的視覺器官一一眼睛。人的眼睛又是如何看到顏色的呢?這主要取決于人眼視網(wǎng)膜上的生理構(gòu)造和大腦,人的眼睛視網(wǎng)膜上有兩種細胞一一視桿細胞 (圓柱細胞)和視錐細胞。視桿細胞能分辨出明 暗、黑白,而視錐細胞能分辨出色彩,也可以微弱地分辨出明暗,只有在較強的光線時,視錐細胞才起作用。
視錐細胞分辨顏色,是由于其中存在著感紅、感綠、感藍這三種視色素,也稱之為“紅敏視錐細胞”、“綠敏視錐細胞”、“藍敏視錐細胞”,它們好像是色光的三種不同接收器,能分別對紅、綠、藍色光引起興奮,把接收到的光波轉(zhuǎn)換到神經(jīng)脈中,把信息傳到大腦,使得我們能感覺到色彩。
二、色彩寫生的基礎方法色彩寫生
1、色彩寫生的選材
色彩寫生不論是畫靜物、人物或風景,首先要選擇好寫生的角度、寫生的對象,擺靜物、模特,選景本身就是一種創(chuàng)造性的審美實踐,要有感而畫,只有感受到物象之美,并發(fā)現(xiàn)美之所在,才能充滿激情、充滿信心地通過一定的藝術形式把它表現(xiàn)出來。要使自己激動畫出的畫才能動人。畢加索有句名言:“要使被描繪的普通的罐子都會感受到在吶喊?!?/p>
2、畫前的準備
動筆之前,應該對“畫什么”,“怎么畫”有一個 總的設想。主要是依據(jù)畫家自己對客觀對象的感受為表現(xiàn)中心,畫像要求對客觀景物的色彩關系進行歸納與分析。色彩的第一感覺是非常重要的,在分析描繪對象的明暗關系、冷暖關系、 色彩的強弱、虛實關系的過程中,一定不要忽略最初的、最新鮮的色彩感覺。
有時可以畫一個“豆腐塊”式的小型的色彩稿,保持住第一印象的色彩感覺。
小色彩稿是在短時間內(nèi)簡練概括地抓住畫面大的色彩關系,畫出觀察到的第一感覺。小色彩稿還可以從色彩上調(diào)整畫面構(gòu)圖,這些就是畫小色彩稿的目的。
畫小色彩稿練習的主要優(yōu)點一是目的明確,大舍大棄,有利于把握整體。二是時間短,速度快,見效快。初學的同學也可集中一段時間專門畫小色彩稿,提高訓練的次數(shù)和速度,爭取在短期內(nèi)取得突破性進展。注意不要將小色彩稿畫得過細,或者畫成一幅小畫,那樣就失掉了畫小色彩稿的意義。
畫小色稿的具體畫法是“用大筆,畫小畫”.最亮的地方如果沒有明顯的色彩可以利用白紙。
用大筆畫小畫就是暫時將形狀和細節(jié)拋在一邊,著重解決這幅畫是由哪幾塊主要顏色組成的?它們組合在一起呈現(xiàn)出一種什么樣的色彩關系?這種關系就是主色調(diào)。這個主色調(diào)的發(fā)現(xiàn)靠的是“比較”,是將這個畫面同別的畫面進行比較,才能感到這個畫面的特點。觀察到了主色調(diào),再觀察組成主色調(diào)的這幾塊顏色的明度、純度、冷暖情況如何?這些因素是判斷色彩的重要標準。寫生之前的小色彩稿練習也可以多畫幾張,從中挑選出最佳方案。
3、培養(yǎng)色彩的觀察力
色彩寫生就是訓練色彩感覺,提高色彩表達能力的最基本、最有效的途徑之一?!巴鈳熢旎械眯脑础闭f明了大自然中蘊藏著一種造型藝術的形式基因,人們能夠從中索取多少,還要取決于人們的觀察與思考。
色彩對一般人來說,人的色彩記憶能力是較差的,對色相的認識面也是很窄的,作為畫家大都能在同一個色名下辨別出幾十種不同的色調(diào),但這是經(jīng)過長期鍛煉和專門訓練而獲取的色感能力。
畫色彩首先必須會看色彩,面對千奇百怪、千變?nèi)f化的自然,多站在色彩的角度思考和分析,這樣才能不斷提高對色彩的敏感程度,馬蒂斯曾說過:“看,在自身是一創(chuàng)造性事業(yè),要求努力看?!辈煌瑫r間,不同環(huán)境,不同情緒所看到的色彩是不同的,因此客觀世界的色彩總是在變化著, 而每次畫的色彩也是不同的,努力使每次畫的色彩都有變化,只有這樣,色彩能力才會得到提高。
4、色彩與形體表現(xiàn)
在色彩訓練中,要堅持這樣一個原則:以色彩來進行造型。這與素描中用的 “三大面”、“五大調(diào)”造型的規(guī)律是一致的,但色彩畫并不是“素描加固有色”.我們在觀察物體時,不要被物體的形體、體積等于擾,而是要感覺到構(gòu)成這個物體是由若干不同深淺的、冷暖的色塊或色點組成的,用這些不同色彩組合成某一個物體。色彩訓練要循序漸進,首先要學會概括,大的明暗、大的冷暖、大的色調(diào)要把握好,一開始不要過于瑣碎,有了大的、整體的色彩關系,深入刻畫就會容易得多。
5、 色彩與質(zhì)感表現(xiàn)
質(zhì)感是繪畫作品的一種表達語言,各種物體都有不同的體態(tài)、硬度、光滑度、透明度、重量等。表面光滑的物體,如玻璃、金屬拋光、瓷器等,一般硬度較強, 反射率較高,這類物體的色彩特征是各個面都明顯地反映著環(huán)境的影響。表面粗糙的物體,如毛料、泥沙、樹皮等,由于表面凸凹不平,對光線的反射呈不規(guī)則狀態(tài),其色彩明暗變化柔和、平緩,亮、灰、暗三個層次明顯,無高光,而且暗部對環(huán)境色光的影響反映較弱。
我們在色彩寫生時,要感受不同質(zhì)地物體的表象效果,有意識地加強質(zhì)感的表現(xiàn),使畫面生動豐富。
昨天有人私信問我美術生未來怎么發(fā)展?在此順便插一下我的看法,建議美術生在未來往CG繪畫方向發(fā)展,推薦一個國內(nèi)針對插畫、原畫、動漫的網(wǎng)?!p微課,輕微課的“魔鬼CG繪畫特訓班”不但課程很全面、課程周期長,而且據(jù)說非常的嚴格魔鬼,你可以自行去了解一下!
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